مَجمع 421 للفنون يقدّم العمل التركيبي الغامر "في الحلقة" للفنان الإماراتي الدكتور أحمد العطار، الذي يستكشف العلاقة بين الإنسان والتكنولوجيا
- يعدّ هذا المعرض أول معرض مؤسسي فردي للفنان والمهندس الإماراتي المتخصص في الروبوتات، ويقدّم في الوقت نفسه أكثر أعماله التركيبية طموحاً حتى اليوم
- طُوِّر عمل “في الحلقة” ضمن برنامج 421 للتطوير الفني، ويدعو الزوار إلى الخوض في لعبة غمّيضة تفاعلية مع خوارزمية دائمة التغيّر
- من خلال الصوت، والمشاركة، واللعب، يثير هذا العمل التركيبي تساؤلات حول الفاعلية، والانتباه، والتحكم التكنولوجي
“في الحلقة” للدكتور أحمد العطار، 2026. بإذن من مجمع 421 للفنون. تصوير: داريل بورجا، سيينغ ثينغز.
أبوظبي، الإمارات العربية المتحدة – يعلن مَجمع 421 للفنون عن تقديمه لمعرض “في الحلقة” (21 يونيو – 13 سبتمبر 2026)، الذي يتمحور حول عمل فني تركيبي غامر للفنان ومهندس الروبوتات الإماراتي الدكتور أحمد العطار. يحوّل هذا العمل قاعة العرض إلى ساحة للعبة غميضة مع خوارزمية دائمة التغيّر. وقد طُوّر في إطار دورة عام 2024 من برنامج 421 للتطوير الفني، ليشكّل أول معرض مؤسسي فردي للعطار، وأكثر أعماله طموحاً حتى اليوم.
في ظل تزايد تغلغل الأنظمة الخوارزمية في حياتنا اليومية، يدعو معرض “في الحلقة” الجمهور إلى التأمل في الكيفية التي تُشكّل بها التكنولوجيا سلوكنا، وانتباهنا، وقراراتنا. ومن خلال توظيف الصوت، والمشاركة، واللعب، يستكشف هذا العمل التركيبي الكيفيات الدقيقة التي تؤثر بها الأنظمة التي نتفاعل معها في أفعالنا، بينما تظل في كثير من الأحيان خارج نطاق وعينا المباشر.
يتكشّف عمل “في الحلقة” عبر مجموعة من الحبال الملوّنة المعلّقة التي تمتد عبر قاعة العرض، حيث يُفعَّل كل منها بمجرد لمسها. وتولّد كل شدّة خفيفة لأحد الحبال صوتًا يبدأ بأصوات مستوحاة من البيئات الطبيعية، قبل أن يتحوّل تدريجياً إلى نغمات ذات طابع إلكتروني متزايد. وبينما يتنقّل الزوار داخل العمل، يبدأون بتلمّس الأنماط التي تربط بين أفعالهم واستجابات النظام، ليدركوا تدريجيًا أنهم يخوضون لعبة غميضة مع خوارزمية تغيّر موقعها باستمرار في أنحاء المكان. وما إن يُعثر على الحبل “الصحيح”، حتى يستجيب النظام بلحظة صوتية أكثر كثافة، قبل أن يعيد ضبط نفسه وينتقل إلى موضع آخر، داعياً الزوار إلى بدء البحث من جديد.
يشير عنوان العمل “في الحلقة” إلى مصطلح مستخدم في مجالي الروبوتات والذكاء الاصطناعي لوصف الأنظمة التي تعتمد على المدخلات البشرية. وهنا، ينقل الدكتور العطار هذا المفهوم إلى حيز التجربة المادية والحسية؛ إذ يصبح الزوار مشاركين فاعلين داخل النظام، بحيث يغذّي كل فعلٍ من أفعالهم الخوارزمية ويُشكّل ما يليه.
يدعو عمل “في الحلقة” الزوار وراء طابعه المرح إلى التأمل في علاقتهم بالأنظمة التي يتفاعلون معها يومياً. ومع تزايد تلاشي الحدود بين البيئتين المادية والرقمية، يتأمل المعرض معنى أن يظل الإنسان عنصرًا فاعلًا، لا مجرد عنصر سلبي، ضمن أنظمة تكنولوجية تزداد تعقيدًا.
انطلاقاً من خلفيته مهندسًا في أنظمة الميكاترونيك وباحثاً في مجال الروبوتات، نشأت الممارسة الفنية للدكتور العطار من شغفه الطويل بكيفية تعلّم الآلات وتكيّفها ومحاكاتها المتزايدة للسلوك البشري. ويجسّد عمل “في الحلقة” هذه الاهتمامات داخل مساحة العرض من خلال عمل تركيبي يجمع بين الطابع المرح، والتجربة الغامرة، والعمق المفاهيمي.
يقول الدكتور أحمد العطار: “كثيراً ما يسألني الناس: هل أنا فنان أم مهندس؟ وبالنسبة لي، الأمران مترابطان ارتباطاً وثيقاً؛ فالتجريب هو النهج الذي أعمل من خلاله. انطلق عمل “في الحلقة” من سؤال بسيط: من الذي يملك زمام السيطرة حقاً؟ أردتُ للزوار أن يختبروا هذا السؤال من خلال التجربة، لا من خلال الشرح. يبدأ العمل بطابع مرح، لكنه مع مرور الوقت يدعو الزوار إلى التفكير بصورة مختلفة في علاقتهم بالأنظمة والتقنيات التي تشكّل حياتهم اليومية”.
يمثل هذا المعرض تتويجاً لمشاركة الدكتور العطار في دورة عام 2024 من برنامج 421 للتطوير الفني، وهو مبادرة سنوية لبناء القدرات تدعم الفنانين في دولة الإمارات من خلال الإرشاد، ودعم الإنتاج، والتوجيه المؤسسي. وخلال البرنامج، عمل الدكتور العطار مع الميسّرة جولين فريزيل، والمرشدَين خالد العوضي، المؤسس والرئيس التنفيذي لشركة رمال، والدكتور براديب شارما، مدير برنامج الفنون والثقافة والتراث في مؤسسة سلامة بنت حمدان آل نهيان، على تطوير المشروع من فكرة أولية إلى أكثر أعماله التركيبية طموحاً حتى اليوم.
من جهته، صرّح فيصل الحسن، مدير مجمع 421 للفنون بقوله: “يمثل معرض “في الحلقة” محطةً مهمةً في تطور المسيرة الفنية للدكتور أحمد العطار. فمن خلال برنامج التطوير الفني، وسّع نطاق ممارسته الإبداعية التي تجمع بين التجريب التقني والبحث النقدي. ويجمع المعرض بين خبرته في مجال الروبوتات، وفضوله الفني، واهتمامه المستمر بالعلاقة بين الإنسان والآلة، كما يجسد التزامنا بدعم الفنانين في المجازفة، واختبار الأفكار، وتطوير أعمال فنية جديدة وطموحة”.